ЛАНА РАЙБЕРГ
−
художник, прозаик, журналист, педагог.
Родилась в Минске. Закончила Витебский
пединститут, художественно-графический факультет. В эмиграции с 1992 г. Живет в
Нью-Йорке. Рассказы печатает в литературных
изданиях разных стран. Картины выставляются
в картинных галереях. Загляните и к нам на
Вернисаж, полюбуйтесь на работы талантливого
художника.
Я И
МАРК ШАГАЛ
Представляю, как на меня сейчас
все набросятся. Как же, такой заголовок
− Я и Марк
Шагал! Шкуру спустят
− читатели, критики,
искусствоведы. Вот уж позубоскалят! Сравнят и с
самовлюблённым Лимоновым
− Это я, Эдичка! , и...
никакого названия больше в голову не
приходит... Можно, конечно, обойтись и без имён, но
тогда не будет понятно, о чём пойдёт речь: о персональном восприятии, опыте, памяти,
связанными с этим человеком, шагнувшим в
бессмертие... Можно было, конечно, поскромничать и
перекроить фразу: Марк Шагал и я, но ведь его-то уже
нет в нашем земном, физическом понятии, и знать он
ничего не знает обо мне, так что оставлю всё как
есть.
Мне кажется, что я
всегда знала этого человека. Даже не когда я
впервые увидела его летящих козочек, но точно, что
не в детстве. Кстати, в детстве я была серъёзна, как
сотня самых противных училок, и смотрела сызмальства
толстые лакированные альбомы с репродукциями из
коллекции Эрмитажа и Русского музея. Альбомы в изобилии теснились в полированной
стенке орехового цвета, как память о мамином
художническом студенчестве. Ничего такого этакого я
и не видела до зрелого возраста, строго выращиваемая
в железном стойле традиций социалистического
реализма. Впервые мой ясный незамутнённый мир
пошатнулся, когда я увидела рисунки Нади Рушевой
− до
сих пор их помню. Оказывается, когда нарисовано
криво и всё летит
− это здорово, это будит эмоции,
фантазию, это низвергает тебя в глубину чувств... А
фигура Лаокоона
− само совершенство, да, мощно,
гениально, да
− изумительная фотография изумительного
человеческого тела, да
− зевнула и перевернула
страницу... ( Слышу хор возмущённых голосов, вы
правы...)
Может быть, когда я прочитала
Мастера и Маргариту, запрещённую в те времена
книгу, данную мне на одну только ночь, вручную
перепечатанную с оригинала, этот толстый пакет
потрёпанных листов , что-то во мне перевернулось.
Невидима и свободна, невидима и свободна
− это
заклинание помогает мне выжить. А тогда я
приобщилась к некой тайной секте. Весь мир
раскололся надвое
− на тех, кто читал Мастера, и на
тех, кто не читал. - Читал?
− Да. Это был пароль для
своих , для тех, кто раздвинул железные стены и
впустил в свою жизнь красных лошадей, летающих
человечков, говорящих коров и кто поверил, что
человек может превратиться в жука.
Я была на первом курсе, когда в
Москве открылась ретроспективная выставка работ
Марка Шагала. С такой же сумасшедшей однокурсницей,
за последнюю десятку купив билет на поезд, мы
понеслись в столицу. Действительность была ужасна
− перед входом в храм искусства клубилась
километровая змея очереди. Уже было три часа дня,
посетителей пропускали до пяти, у нас в карманах
лежали билеты на обратный поезд в тот же вечер и по
одному рублю с копейками денег. Нужно было
непременно попасть на выставку. Ухватив подружку за
руку, я пробилась в начало очереди, повторяя как
заклинание: Мы из Витебска, пустите, ну мы же из
Витебска,
− и я искренне недоумевала, почему нас
обкладывают матом и толкают интеллигентные на вид
люди. Мы всё равно пробились к входу, но охранник
остался неумолим и вернул нас в конец толпы. Я
немного остыла, когда познакомилась с переводчицей и
её подопечной,
искусствоведом из Чикаго, которая
исследует творчество Марка Шагала и у которой билет
на самолёт через несколько часов. Американка была
бледной от переживания, её персональная переводчица
рвала и метала, возмущаясь бездушностью персонала
− их тоже не пропустили . Не знаю, что на меня
накатило, какая-то отчаянная уверенность, что мне
надо туда
пройти − Ведь я же из Витебска!, и я пошла
искать служебный вход, расставшись со струсившей
подружкой и потянув за собой новых знакомых.
Американка, не говорящая ни слова по-русски,
безропотно подчинялась. Я проинструктировала
солидных женщин, гораздо старше себя и стоящих на
более высокой социальной лестнице, чем нищая
студентка, как себя вести: не смотреть в глаза
охране, держаться уверенно, идти вперёд, как танк...
Методика сработала блестяще... Мы обошли здание,
увидели открытую дверь со стоящими по бокам солдатами с автоматами наперевес,
и, непринуждённо переговариваясь, неспеша, прошли мимо автоматчиков,
как мимо неодушевлённых предметов. Американка даже поцеловала меня в щеку,
что-то лопотала, жаль, не попросила у неё
телефончика
− в самых разнузданных мечтах не могла
представить себе, что буду жить в Нью-Йорке и вполне
могла бы напомнить ей о себе.
Выставка меня потрясла. Картины
жили своей собственной жизнью
− я впервые ощутила,
что такое может быть: они жили, светились,
вибрировали. Цвет на работах мерцал, переливался,
уволакивал в глубину мироздания. Люди и звери
существовали как равноправные личности в этом мире,
возлюбленные летали над повседневностью, в зелёном
свете луны таинственным ореолом светились лица
любовников. Я узнавала на картинах витебские
улочки, старые дома, ещё доживающие свой век на
улице Суворова. Пошлая скучность буден превращена
была в поэтический мир, мир фантазии, счастья,
надежд и чудес. И что я могла сказать толстой
служительнице, от скуки рассматривающей посетителей,
деревенской бабушке, чудом попавшей охранять зал,
которая злорадно мне шепнула: Посчитай, дочка,
сколько пальцев у него на руке... Речь шла об
автопортрете с семью пальцами. Ну что я могла ей
объяснить, с надеждой ждущей, что я тоже, как и она,
ужаснусь то ли небрежности, то ли наглости мастера.
И что я могла позже объяснить мастеру, пришедшему ко
мне чинить телевизор. Весёлый и предсказуемый, как
гладильная доска, увидев у меня на стене репродукцию
Шагала, он безапеляционно заявил: Руки бы поотбивал
таким художникам. Взялся рисовать
− рисуй как надо,
как оно всё в жизни есть. Тоже мне, коза
летает...Ха, и я могу такую кривую козу накорябать.
Вот ежели я, к примеру, начну телевизоры чинить, как
он рисует, меня бы убили... Я пыталась что-то
объяснить, но он не слушал и ушёл, волоча за собой
железный ящик с инструментами и ворча себе под нос,
заключённый собственного мировоззрения, убогого и
лишённого оттенков. Не мечи бисер перед свиньями,
посоветовал мне позже кто-то из друзей библейской
фразой, когда я пожаловалась на своё чувство
беспомощности, рассказывая, как не смогла защитить
Марка Шагала от нападок воинствующего невежества.
Сейчас я вовсю искупаю свою
застарелую вину перед мастером
− мои детишки на
уроках рисования получают задание сделать работу под Шагала, под Ван Гога, под
Пикассо...Не испорченные никакими
-измами, они
вдохновенно рисуют летающих котов, двойные лица и
раскрашивают небо не только в традиционно голубой
цвет. Они изумляются, сотворив нечто, и вместе с
ними изумляюсь я...
Я пыталась узнать что-нибудь о
любимом художнике, удивляясь, почему местные власти
чинят всяческие препятствия в увековечении памяти
маэстро в его родном городе
− и не находила ответа.
Ведь в 1973 году он посещал Москву и Ленинград, он
безумно хотел увидеть многократно воспетый Витебск,
но ему было отказано в визите руководством города. Я
всех расспрашивала, почему? Кто-то из
преподавателей помнил, что тогда, несколько лет
назад, упорно распространялись слухи о том, что,
когда Шагал покидал Родину, он прихватил с собой
деньги из городской казны. Ясно было, что эти слухи
−
грязная утка. Да и по датам что-то неувязочка
получается, господа фальсификаторы истории. После
учёбы в Питере Шагал был назначен Уполномоченным по
делам искусств в Витебске, обязанности которого он
выполнял с 1918 по 1920 годы. В 1921 году был
переброшен на работу в питерскую колонию для
беспризорников. На следующий год нарком просвещения
Луначарский послал его в творческую командировку в
Каунас, откуда Шагал уже не вернулся в Советскую
Россию.
В творческих кухнях ходили
разговоры о необходимости открыть музей в честь
великого земляка. Однажды возле центрального
универмага на меня налетела группка экстравагантно
одетых людей. Не успела я их толком разглядеть, как
под нос мне сунули микрофон, щёлкнул включаемый
диктофон, и развязный молодой человек хорошо
поставленным голосом затрещал: Добрый день! Мы
проводим опрос жителей города. Скажите, пожалуйста,
какие изменения вы хотели бы видеть....Вначале
оробев, я вдруг обрадовалась возможности заявить во
всеуслышание о наболевшем. Уверенно взяла микрофон
−
и меня понесло. Скажу по секрету, что анекдоты
рассказывать совершенно не умею, но толкнуть речь по
какому-то поводу
− просто Цицероном становлюсь. По
глазам внезапно скисших телевизионщиков поняла, что
не то от меня хотели услышать, но свято верила, что
интервью с представителем художников города не вырежут. Сказала о приемственности
поколений, о памяти, о развитии традиций, проехалась
по властям
− потом я видела этот репортаж в местных
новостях. Моего красноречивого выступления там не
было, горожане все как один были за строительство
детских садов, школ и больниц.
В город в те времена наезжал поэт
Евгений Евтушенко, пользуясь популярностью, он
выступал парламентёром в переговорах с властями. В
мастерской какого-то художника мне гордо сообщили,
что я пью чай их кружки, из которой пил сам
Евтушенко. Мы как-то целой толпой ездили в тот дом
на окраине, где жила семья Шагалов, когда он ещё был
подростком. Невзрачный домишко на доживающей свой
век улице. Пыль. Бродячие собаки. Как он смог
−
подняться над этим захолустьем, увидеть вечное в
обыденном, дойти до смысла бытия и улететь
− в прямом
и переносном смысле слова. Хозяева домика,
замученные паломничеством художников и студентов,
плотно задёрнули занавески на окнах, точно такие же,
как и на Шагаловских картинах...
Музей всё таки существует. Эту
семью, к зависти соседей, переселили в современную
квартиру в многоэтажном доме. Я не была в том музее
−
я уже обживала пространство на новой
родине.
По приезде в
Нью-Йорк пришлось с головой погрузиться в работу.
Тридцать шесть долларов в кармане
− смехотворная
сумма для Америки
− с таким капиталом я начала новую
жизнь. В свой первый выходной поехала в Музей
современного
искусства. Ходила себе спокойненько,
бродила по залам, и вдруг заколотилось сердце и
задрожали ноги. Передо мной висело полотно
"Я и
деревня". Я испытала страшное потрясение: среди
бетона, стали, чёрного мрамора, среди недосягаемых
небоскрёбов, уносящихся в небо ажурных мостов, среди
чужой речи, собственной никому ненужности и
неузнаваемости− встретилась с чем-то до боли родным
и близким. Кусочек Витебска. Узнаваемая улица.
Изумлённый профиль художника, на всю жизнь
сохранившего любовь к тому же городу, что и я. Из
прошлого мгновенно перебросился мост в настоящее,
заплетая в единый узел память и надежду. Не помню,
как долго я простояла возле этой работы. Хотелось
кричать: Вы, америкашки, смотрите, он из Витебска!
По щекам текли слёзы. На меня уже начали обращать
внимание и я ушла, не в силах смотреть ни на какие
другие работы. В следующий выходной был
Метрополитен. Там тоже произошла встреча с мастером,
в книжном магазине музея. Я держала в руках
роскошное издание, с прекрасными репродукциями. На
первой странице было написано по-английски-
Mark Shagal. French painter.
Born in Russia. Vitebsk.
Не в силах сдержать эмоции, я
уселась прямо на пол, среди стеклянных столиков и
ног посетителей
− для меня тогда такой поступок
ассоциировался с наглостью и вызовом обществу, я не
знала, что в Америке усесться на пол в общественном
месте
− явление вполне обычное и приемлемое, и,
глотая слёзы, стала листать альбом. Тогда купить я
его не могла
− шутка ли, пятьдесят долларов!
Время текло своим чередом, я
пускала корни на новой земле, обретала уверенность,
постигала чужой язык и нравы. У меня на книжной
полке по крайней мере пять книг о
Мастере и его
творчестве. Увиденные в музеях и в галереях его
работы уже не вызывают таких бурных эмоций, но мне
всегда приятно, как будто я встретила старого
доброго знакомого, с которым можно потолковать об
общих друзьях, пройтись в памяти по одним и тем же
улицам. В прошлом году в Нью-Йорке Еврейский музей
устроил грандиозную ретроспективную выставку Шагала.
Я пошла туда со своим будущим мужем. Мы кружили по
залам, под летящими над городом фигурами влюблённых,
и не могли насмотреться и налюбоваться буйством
чувств, фантазии и мастерством художника. На
фотографиях под стеклом лежал Витебск, все его
улицы, площади и соборы. С пожелтевшей бумаги
смотрят лица первых выпускников художественного
училища, организованного Шагалом. И сам он, молодой,
в кудрях летящих волос и дерзких замыслах.
Возлюбленная Белла. Туманы лет не могут скрыть её
необыкновенного очарования. Портрет художника Пэна в
своей студии
− первого учителя Марка. В 1937 Пэн
будет зарублен топором неизвестным бандитом у себя в
доме. Витебск и Нью-Йорк переплелись для меня в один
город, светлый и прекрасный. После выставки мы
купили бутылку вина, какой-то снеди и устроились в
Центральном парке, прямо на сочной полянке под
цветущим розовым деревом. Мой спутник попросил меня
закрыть глаза и жестом фокусника извлёк из рюкзака
каталог всех экспонатов этой выставки, который он
купил , когда якобы ходил в туалет.
Моё повествование
заканчивается. Повествование ни о чём. Ни анализ
творчества, так, записки без сюжета. Хотя можно
провести красную нить: как Марк Шагал помог
мне адаптироваться в Америке. Вот так-то. А человека давно-то уже
и нет. В прошлую пятницу я ходила на презентацию в
одну галерею в СОХО. Выставка гравюр Марка Шагала.
Публика собралась респектабельная. Было много вина,
красивых женщин, солидных мужчин. К своему
удивлению, я увидела
немало новых для себя работ, и, как
обычно, мерцающая глубина цвета уволокла меня в
какую-то космическую глубину. И как удар хлыста,
чей-то глумливый шепоток рядом: Ох уж эти мужики! Не
могут обойтись, чтобы голых баб не рисовать! Кругом
один секс, сплошной разврат!
− я увидела грациозно
изгибающуюся удаляющуюся обнажённую спину хозяйки
этих слов. Я недоумённо перевела взгляд на стену. Из
тесных багетовых рамок рвались в небо фигуры
влюблённых, поправших рутину, скуку и предательство.
Мне захотелось уйти. В тихую свою квартиру, в
светлое одиночество, в которое я не допускаю ничего
такого, что могло бы поколебать мою глубокую
веру в то, что, несмотря ни на что, мир прекрасен.
Лана
Райберг, Нью-Йорк